Was bedeutet eine Karawane für uns heute? Wo kommt sie her und wo fährt sie hin? Wer fährt da überhaupt mit? Wozu eigentlich diese ganze Fahrerei?

In unserem Workshop beschäftigten wir uns gemeisam mit einer internationalen Gruppe von 16 Jugendlichen mit heutigen Karawanen d.h. damit, wie man heute „unterwegs“ ist. Ausgehend von Routen, Transportmitteln und den diversesten Reiseanlässen befragten wir Formen jeglicher Mobilität, die Menschen von einem Ort zu dem anderen führen. Wir interessierten uns, wer sich warum rund um die Welt bewegt und wie sich das „Unterwegs-sein“ auf das Leben der Menschen auswirkt. Wir fragen: Wie gehen wir mit den „Fremden“ um? Wie definieren wir uns selbst und die „Anderen“? Wie nehmen wir den fremden Ort wahr?

Anhand unserer Recherche entstanden Szenen, die wir dann in kleinen Animationen verarbeiteten. Dafür ließen wir uns von den Ursprüngen des Films also von den ersten Apparaten, die bewegte Bilder erzeugten, inspirieren: Dem Zoetrop, dem Taumatop, der Laterna Magica und dem Daumenkino. Wir experimentierten mit diesen „antiken“, noch kinematografischen Apparaten und erstellten verschiedene Animationen. Dabei waren Stifte, Karton, optische Linsen, Schere und Lineal genau so unser Handwerkzeug wie Computer und Kamera. Wir ließen uns von der Magie der bewegten Bilder leiten und nehmen das technische Grundwissen der Anfänge mit in die Zukunft der Medienwelt.

Experimentieren mit bewegten Bildern und kinematografischen Apparaten:
Lichttisch-Animationen, Taumatop, Zoetrop, Daumenkino, Laterna Magica

Der Workshop fand im Sommer 2014 in Izmir im Rahmen des Projektes “Karawane in die Zukunft” SOE Sommercamp statt und wurde iniziert durch das Goethe Institut Ankara

Can Sungu studierte Filmdesign und visuelles Kommunikationsdesign in Istanbul und am Institut für Kunst im Kontext an der UdK Berlin. Er leitete Workshops und Seminare im Bereich Film und veröffentlichte Texte zu Film und Migration. Als Künstler nahm er an zahlreichen Ausstellungen teil, unter anderem an der MMSU Rijeka, dem Künstlerhaus Vienna und REDCAT Los Angeles. Er ist Mitbegründer und künstlerischer Leiter von bi'bak.

Malve Lippmann studierte an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart und am Institut für Kunst im Kontext (UdK) in Berlin. Als freiberufliche Bühnenbildnerin und Künstlerin zeichnete sie international verantwortlich für die Gestaltung zahlreicher Performances, Opern- und Schauspielproduktionen. Seit 2010 ist Malve Lippmann als Kuratorin und Kulturmanagerin tätig, leitet künstlerische Workshops und Seminare und ist in diversen Kultur- und Community-Projekten aktiv. Sie ist Mitbegründerin und künstlerische Leiterin von bi’bak und SİNEMA TRANSTOPIA.